圖：周潤發（左）與柯煒林在電影《別叫我「賭神」》中飾演父子。
周潤發的電影，伴隨香港和內地甚至是海外華人幾代人的成長。如果《龍馬精神》致敬的是成龍系列電影，《別叫我「賭神」》致敬的是周潤發的電影。在細節鏡頭和情節的設計上，《別叫我「賭神」》是一封寫給港片黃金時代的情書，致敬《阿郎的故事》《賭神》《英雄本色》《江湖情》等電影。
電影《別叫我「賭神」》由潘耀明導演，莊文強編劇，周潤發、袁詠儀、方中信主演，還是已故香港「老戲骨」廖啟智的遺作。電影描寫一個落魄賭徒——吳光輝（周潤發飾），與患有自閉症兒子的故事。
父子和解 笑中有淚
從劇情上，作為《無間道》系列、《竊聽風雲》系列、《無雙》等電影的編劇、導演，擅長炮製驚險刺激懸疑大片的香港知名編劇莊文強，打破以往風格，寫了一個平凡人的平凡事。整個故事脈絡清楚，這是一個自閉孩子和放蕩父親和解的故事，笑中有淚，在主線上，喜劇元素和悲劇元素來回交織，轉換自然不生硬。喜劇元素的幽默和悲劇元素的煽情是最難轉化的，這可看出編劇極強的劇情組織能力。
電影中既有《阿郎的故事》《賭神》《英雄本色》《江湖情》等許多周潤發經典港片的元素，亦有香港電影黃金時期的各種熟悉劇情和台詞。然而，劇情內核還是一個「浪子回頭」的簡單故事，其劇情結構甚至與許多影視戲劇如出一轍，毫無懸念可言。
綜合劇情邏輯和人物設計上來說，無論是主角吳光輝為什麼會成為病態型賭徒？後期為什麼會突然良心未泯？為什麼會因為愛人臨終前的囑託就能改邪歸正？人物行為缺乏動機。而吳光輝的愛人李夕（袁詠儀飾）更缺乏合理性，一個社工會愛上並不足夠了解的幫扶對象，並為他生下兒子，還含辛茹苦把孩子撫養，其間從不為自己考慮。這顯然是不合邏輯的。
從拍攝上來說，我們還是能看到相當多的鏡頭語言和畫面敘事，以及用演員調度、道具調度去詮釋劇情。
影像瀰漫老港片質感
電影的色調、光影都有着老港片的質感。該片的演員都是香港的「老戲骨」，周潤發一改以往形象，顛覆性地扮演一位落魄的病態賭徒，演技可圈可點。已故香港演員廖啟智也在片中有精彩的表演，其眼神、動作都可以詮釋劇情，並協助觀眾代入。
1989年，電影《賭神》橫空而出，在香港乃至整個亞洲掀起了一股狂潮。《別叫我「賭神」》顛覆賭神形象，「賭神」跌下神壇，在眾叛親離中尋求自我救贖。總的來說，該片的自我救贖較為老套，拘泥於傳統。
要想拍攝好致敬的情懷電影，需要夯實劇本，至少要做到劇情和邏輯的流暢，劇情發展的自然。
