圖：《父輩的榮耀》描寫改革開放以來林業的發展和變革。
《父輩的榮耀》是由康洪雷擔任總導演、劉翰軒執導的現實題材年代劇。該劇的視角是其他國產劇中罕有的角度，主要描寫上世紀九十年代林業的發展和改革，反映內地對於生態保護和發展政策逐步完善的過程，並用一個平凡家庭的起伏歷程來映照出時代洪流變化下，普通人的命運轉承和糾葛。\葛若凡
劇情結構上，《父輩的榮耀》一劇創作的整體思路是通過一家人在林場的生活變遷展開，應該屬於點散式結構，所有劇情都圍繞着一個中間點逐步展開。這種劇情的設置方式能夠以最短時間讓人逐步了解複雜的人物關係和劇情，這種方式相當傳統，在國產劇中經常可見，可以說是年代劇的標配。
清貧一家以林場為生
從劇作的角度來說，林場在虛擬世界的構建上作為一個特殊的系統，它的變化幾乎完全取決於外部環境的邏輯，以及自然、生態環境、社會發展和國家政策引起的邏輯變化。整部劇的劇情既有一種我們熟悉的溫情，還充滿了未知的懸念。在時代不斷變化的同時，這個點散式結構的中心點——顧家，這家人在時代洪流下掙扎求存，生活變得越來越拮据。主角顧長山（郭濤飾）和那存花（劉琳飾）這對夫妻原本清貧，面對關停邊緣的林場，還要撫育兆成、兆喜兩個孩子。
出乎意料的是，主創還給這個家庭設置了三個工友家的孩子角色——興杰（張晚意飾）、鳳勤、自強。這三個孩子的到來讓這個家庭更加的困難，但隨着這些孩子共同經歷酸甜苦辣，最終組成了一個溫暖的大家庭。多年過去，興杰首先實現通過高考離開林場的夢想，婚後定居在較發達的城市，卻因幫助家裏處理糾紛，重新回到了「三道溝」的林場。面對未來，顧家成員充滿熱情，卻又時刻提防。主創們細膩的筆觸，讓這部劇有着那個年代最真實的質感，節奏不急不緩，就像是晚歸的遊子哼唱的東北童謠。但整體上來說，劇情還是有邏輯和情節斷層的地方。
畫面敘事讓觀眾入戲
導演康洪雷一貫擅長用大量的畫面敘事和鏡頭語言甚至是構圖和色彩，幫觀眾代入劇情，就像此前他另外兩部經典電視劇《士兵突擊》和《我的團長我的團》一樣。凡是可以用畫面敘事來讓演員表達情感的，絕對不用對白去表達情感。因為對於電視劇這樣一個視聽藝術形式，視覺語言永遠大於聽覺語言。
那麼畫面的運動，特別是演員的調度，怎麼能推動劇情發展呢？其中一個很重要的方式是觸點傳遞，即角色通過一些實際觸點（比如角色間的動作或肢體接觸等）和虛擬觸點（比如角色的眼神、看待事物的反應等），將角色（演員）的情緒傳遞給其他的角色（演員），或直接傳遞給觀眾。導演要做的就是控制角色情緒的節奏感，創造一段完整性、連貫性的畫面。
老戲骨演技真實自然
圍繞這個家庭和整個林場最重要的是，我們曾經共同經歷的事情，那些讓人留戀的人情味。
這種人情味，正是康洪雷通過觸點傳遞的方式，讓每一個角色都有情感的互通，而這些情感的宣洩並不是通過對白，而更多的是通過鏡頭和畫面將情感在角色間互通，之後完整地帶給觀眾。劉琳和郭濤以及多位老戲骨的演出極富戲劇張力，演技真實自然，將整部劇的層次提升到電影質感。
總的來說，年代劇《父輩的榮耀》圍繞的主題，是其他同類型年代劇中少有涉及的林場，當中戲劇的衝突也多數與社會和自然環境的變化息息相關。
年代劇最重要的就是真實感和代入感，能讓觀眾跟着一起回到那個特定的時代，回憶起曾經經歷的辛酸苦辣。
